年轻人创作的楷书作品 写出了意境之美

楷书作品早已被古人封住了艺术性变化的出口，尤其是唐代楷书，它状如算子，无论是后来的哪个朝代还是哪个人，都已无法超越其法度。但是，书法并不是完全意义上的工工整整，非要写成状如算子的状态，其实书法的本质意义就在于除了法度之外的意境之美。更多书法内容尽在集大家书法！

而楷书在意境美的表现上就有所欠缺，其原因是它的封口太过严格。幸好在唐以前，还有一种楷书，它就是魏碑书法。魏碑是魏晋南北朝时期的一种过渡性楷书，是承前启后的书体，承接着隶书在发展变化时的书体风格，又开启了唐代楷书的书写法则。为什么说魏碑要比唐楷更能表现其意境之美?这是因为魏碑在过渡时既可以融合隶书的规则，又可以写成楷书本来的样子，这两种变化就可以使其出现变化之美，从而使书法的意境美充分地表现出来。

当代有很多书家喜欢用魏碑书法表现艺术性之美，如孙伯翔先生的魏碑被称为孙体魏碑，其作品深受人们的喜爱，他也被授予“兰亭奖终身成就奖”的获得者。对于专攻魏碑书法的来人说，这个荣誉是无数书家所向往的。

青年书法家吴鸿祥毕业于西安工业学院书法专业，他专习魏碑书法多年，作品多次参加全国书法展，他认为，魏碑书法作为一种早于唐代时期的楷书作品，既有南北朝时期书法风格，雄浑恣肆，笔法灵动，又具备书法艺术性的意境之美，因此，他的书法作品风格也多以表现艺术性为主，经过多年的临习，书法风格也逐渐固化，从而获得了人们认可和喜爱。

演绎南北朝书风，书写个人情怀。作为魏碑来说，它大多数情况下是以北朝书法居多，虽说当时南方也有魏碑，但多以南方文化为主，强调更多的是南方文人的文化思想，而北朝魏碑则释放着像是北方人一样雄浑烂漫、刚毅果敢的思想情怀。吴鸿祥是土生土长的南方人，然而，他却对魏碑书法情有独钟，多年来，他研习魏碑，感受魏碑书法所带来的艺术性感受，逐渐在此也种下了自己的思想情怀，演绎着书法艺术性的个性魅力，他的书法风格古朴苍劲，犹如苍茫大漠一般。

笔法灵动，赋予魏碑书法全新的生命力。任何一种书体自有它的笔法特点，魏碑书法在继承了隶书书法基础上，运用中锋笔法，增加了提按和绞转，形成了它自身的用笔规律，因此，要写好魏碑书法，掌握其笔法是根本和关键。吴鸿祥在创作魏碑书法的过程中，把笔法作为书写基础，在此前提下，还形成了自己独到的创作风格。由于笔法的灵活，进而给书法带来了无限的灵动感，使得魏碑书法不再是那么古板，让人耳目一新，流连忘返。

书法的意境美还来自于书写者的胸怀与情操。作为一名文人，吴鸿祥在平时注重文化修养和个人情操的培养，他认为，书法不仅仅是写字，更重要的是要加强思想认识及文化学养的培养，汲取来自社会各个方面的营养，写字只不过是一种表象，实际上反映出来的是人的修养、认知和情怀，日常生活中，吴鸿祥很注重自己上述方面的修养，虚心向古人学习，向周围人学习，他站在历史的视角审视书法艺术，审视魏碑书法在历史阶段中所处的地位，尤其是魏碑书法承前启后的功能与作用，如此一来，他的视野更加开阔，眼界更加广阔，给书法创作带来了更大的胸怀与包容。