王镛说 书法本来就没有美与丑的问题

当代书坛上一直在争辩书法的美和丑，许多人认为，只要是接受或研习传统的书法，大都是美书，而所谓当代人的创新作品，大都是丑书。对于这个辨认仍然莫衷一是。王镛是中央美院的书法教授，他在诗、书、画、印方面都有所建树，培养了许多书法方面的专业人才，因此，王镛在书法方面的影响力还是很大的。有的人认为，王镛是当代书坛上的领军人物，也有人认为，王镛是当代丑书方面的带头人。

在一次采访中，当有人问到丑书的问题时，王镛这样说到：书法本来就没有美与丑的问题，只不过，人们长期在受到王羲之书法的影响太深，尤其是人们的脑子里都是被“二王”书法所包围，眼里只看到了王羲之的书法是美的，但历史上的书法作品是很多的，尤其是碑学出现以后，我们总不能认为那些都是丑书吧。

自古以来，书法的风格对于每一位书家都是自成一体的，并没有统一的模式，即使是王献之是王羲之的儿子，他的作品也与其父的不尽相同，如果每个人写得字都与王羲之相同，那就失去了书法的意义。书法贵在创新，贵在自成一体，这是每个学书人所要努力的目标。

王镛认为，看待美和丑的问题，是站在历史的角度去欣赏的，当年，北宋书法家米芾认为，颜真卿的书法是很丑的，他是极力反对颜真卿书法的，但现在看来，我们认为颜真卿是历史上著名的四大楷书名家之一，他的书法恰恰是最美的。因此，人们在学习书法中，就要坚持创新，把艺术的东西在书法中表现出来，这才是书法人的责任。

对于王镛的说法，也许有很多人认为，这是一种诡辩，原因在哪里?主要还是体现在当代人所谓的创新，实际上是对传统能力的缺乏，也就是说，当代一些所谓书法创新者，传统基本功不扎实，不牢靠，却打着创新的旗号，利用自己的名誉、地位，远离传统，搞起创新，正所谓自成一体，这是与古人的自成一体是格格不入的。

如果从历史的角度来看，历史上没有一位书家无不是扎根于传统的，他们的传统基础非常扎实，后来才有了创新，有了自己的书法风格。即使米芾曾经说过颜真卿的书法是非常丑的，但米芾后来也精进于颜真卿书法，并且从中还取法了很多的笔法，最后才形成了自己的面貌。

李世民为什么要推举王羲之书法?除了他自己热爱王羲之书法以外，还有一个更重要的原因，就是王羲之书法之所以流传起来，这与书法本身有着很大关系，假如王羲之书法没有艺术性、没有根本，如何流传，又如何得以让人去学它?北宋时期，苏东坡也很颜真卿书法，认为颜真卿书法中包含了他的人格魅力，如此一来，颜真卿书法也就上升于人们的心中，是学书人的共同心声。

关于创新的问题，它是建立在对传统浑厚基础上的一件事情，并不是谁都可以去创新，谁都可以拿着创新来说事。如果对传统功底不扎实、不牢靠的人来说，如果说要创新，那只能是痴人说梦，是不会被历史所惦记的，更不会将其作品留存在历史之中的。正如几千年来历史上所遗留下来的作品，都是经过历史所深沉的，都是中国文化的瑰宝被人们所认可、所学习的一样。