名不符实 张海新作燥气太盛如此创新不靠谱

书法大讲个性与创新开始于沈鹏，在张海任内成为主流。这两任中书协主席，彻底扭转了书法发自于心、自然出新的发展之路，走上了一条片面注重形式的美术之路。一些在这条路上走得远的书家，已经开始尝试抛弃汉字，与西方的抽象画接轨。张海作为创新的积极推动者，可谓声名远扬。不过他作品虽不是丑书，却与传统有很大距离。

这次庆祝建党一百周年，在中国国家画院举办的“千秋伟业”书法名家作品展上，展出了他的一副新作。写的是伟人的七律《到韶山》：“别梦依稀咒逝川，故园三十二年前。红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭。为有牺牲多壮志，敢教日月换新天。喜看稻菽千重浪，遍地英雄下夕烟。”优点是写得还算从容，没有一般江湖书家的声嘶力竭，但要说境界比江湖书家高多少，还真不好说。

大量的枯笔运用，加上毛笔分叉，让整个作品感觉充满了燥气。作为这个级别的书法家，肯定不会是因为买不起毛笔，只能是故意用这种枯笔、分叉的方法求形式创新。其实，这种书写方式与传统书法背道而驰。南朝大书法家王僧虔，在谈到书法创作的时候就说：“剡纸易墨，心圆管直，浆深色浓，万毫齐力。”大意是要用好纸、好墨，墨汁浓、墨色深，将每一根笔毫的力量集中起来。

张海先生完全是反着来：浆淡色浅，笔毫分叉。连基本的用笔、用墨的都做不到，根本就不能说是入门了。古人偶有枯笔、分叉，那纯粹是墨汁在毛笔中减少，自然产生的变化，一旦变化过大，古人往往会及时蘸墨。看古代经典作品的墨迹本，没有像现在创新书法这么刻意制造墨色变化的。这是在舍本逐末，过于追求西洋美术强调的形式变化。

再说燥气，也就是传统书家常说的烟火气，烟火气太浓是书法还没有入门的另一个标志。书法真正入门了，气质是要产生变化的。气质要产生变化就要静心，书为心画，心静了字也就安静了。启功先生有一次接受采访时就说：“心粗气浮，百事无成，书虽小道，亦需静定。”可见，过于看重名利的创新书法很难入门。

张海走上了追逐形式的创新之路很可惜，一辈子只能在西洋美术形式美的范畴内打转儿，不知道书法还有气质这档子大事儿。随着年龄的增长，气血有个自然衰减的过程，如果书法没入传统，就无法补充气血的亏损，字会越来越差，也就无法做到人书俱老。这也是是背离传统、一味创新的必然结果。

实际上，张海这幅字颓势已显，尽管他采用了一些眩人耳目的手法，但是难以掩盖点画的干枯不润，一片衰老之相。这与一些传统的碑派大家完全不同，像于右任等人是愈老愈妙，也就是孙过庭在《书谱》中说的“通会之际，人书俱老”。而不入古是对抗不了自然规律的，随着年龄的增长只会越来越差。

在中书协主席的任内，张海竭力推动沈鹏的创新理论，尽管他没有像丑书、吼书、乱书那样，走得那么远，不过一旦走上了创新之路，就违背了自然出新的宗旨，写这样一副低水平的作品也在情理之中。