摘要: 在2021年突破百万元大关并写下新纪录后,迎来了市场快速增长期。出生在70年代的马轲(雅昌指数228↓),被称为“新生代”画家。在过去十年间,其作品在二级艺术市场
在2021年突破百万元大关并写下新纪录后,迎来了市场快速增长期。
出生在70年代的马轲(雅昌指数228↓),被称为“新生代”画家。在过去十年间,其作品在二级艺术市场的发展较为缓慢。随着近年当代艺术市场的整体繁荣,生于1970后的艺术家们开始补位,并为当代艺术市场注入了新鲜活力。马轲(艺术百科)就是近几个季度才慢慢被二级市场认可的艺术家,尤其
艺术家马轲
马轲有25件作品上拍,24件不同时期、不同价位的作品均找到新藏家,全面站稳二级市场,总成交1112万元,成为热门艺术家之一。
今年的拍卖场上(截至9月),目前,马轲6件超百万元成交的作品均为2021-2022年录得。其中,
马轲的绘画之路
马轲,1970年生于山东淄博,从小不喜欢循规蹈矩,1994年于天津美术学院毕业并留校任教。1998年非洲援教的经历,使他在同龄人中有了较早的全球意识,和强烈的“生命意识”。这也使其渴求在艺术创作中予以更为自由的表达与抒发真挚的情感。《马萨瓦空巷》、《渡》、《海》等早期作品表达了援助东非亲历战争灾难的恐惧感。而关于战争、人生以及自我存在的反省集中彰显在画面中,成为了他作品一以贯之的主题。
马轲
2006年作 读书系列-渡
145×254cm
估价 RMB| 18万-28万
成交价 RMB| 28.75万
2014-11-20 中国嘉德
开拓——中国绘画的多元化探索
马轲
2001年作 马萨瓦空巷
59×62cm
估价 RMB| 9万-12万
成交价 RMB| 10.21万
2021-04-25 十竹斋拍卖(北京)
现当代艺术& 潮流艺术
马轲的画既有具象的写实,更有意象、心象随机的抒写,游弋在具象与抽象之间获得表现的更大空间,具有一种直率、痛击、粗暴感,沉重又天马行空不拘一格。第一次接触马轲绘画的人会觉得有些惴惴不安,却又无法不沉醉其中。
他的作品探索的是现实与人性的一个侧面,是丑陋、间或也让人反感的一面,但他却以一种深具说服力的方式呈现出来。他的绘画是他情感的可视化表现,是他
马轲
2002年作 肖像
72×59cm
估价 RMB| 6万-12万
成交价 RMB| 23万
2022-07-25 北京保利
中国新绘画夜场
马,最受藏家青睐的元素
“马”是马轲创作中的重要元素。比如《我的马》、《等待之二》、《英雄时代》系列、《酒神》系列、《马上封侯》系列与《骑马上虚空》系列中时常可以见到“马”的形象。这些作品无一不投射出他自身的生活经历与精神成长,通过将故事进行英雄主义式的书写,逐渐走向更具表现性、随机性与意象性的艺术风格。马轲对马的形象的处理以及由形象与大面积色彩诸如黑、白、红色造成的张力与冲突。
马轲
2002年作 等待之二
200×143cm
估价 RMB| 60万-80万
成交价 RMB| 132.25万
2021-12-02 北京保利
中国新绘画夜场
马轲
2002年作 读书系列——黑色
200×150cm
估价 RMB| 60万-100万
成交价 RMB| 101.20万
2022-07-25 北京保利
中国新绘画夜场
在马轲最高成交的10件作品中,有5件作品中有马的形象,这也成为拍卖场上最受藏家青睐的元素。
马轲笔下之马已经不再是马,是他在不同人生阶段的镜像,也是他的个人英雄尤利西斯,在有限的空间内携带着无穷的秘密。目前,
马轲
2006年作 英雄时代5
153×138cm
估价 RMB| 33万-43万
成交价 RMB| 40.25万
2021-12-03 永乐拍卖
国际视野——全球化的现当代艺术夜场
对传统文本、图像资源的再阐释
马轲将重点放在了中国的古典绘画和文化上。
在中央美术学院求学期间,他甚至用了几年时间深入研究了唐宋时期的壁画和卷轴画。马轲如是说道。而这也为马轲在绘画上确立了一个新的方向、新的抱负。
马轲
2007 年 成语故事
200×150cm
估价 RMB| 38万-48万
成交价 RMB| 172.50万
2022-06-28 中国嘉德
当代艺术夜场
马轲广为人所知的作品,多是带着饱满情绪的寓言式人物,或是情节诡异的成语故事。
在相当长的一段时间中,诸如,在本季春拍中以172.5万元刷新马轲最高拍卖纪录的《成语故事》;2021年秋拍中以80.5万元成交的《刻舟求剑》等等。他曾说:“我有时候觉得我画画很费劲,就是我没有固定的方法。我必须要有个故事,否则,作品就会成为一个游戏。”马轲会通过标题直接告诉观众他的故事,然而在最终的画面中,任何方面的故事情节又都变得毫不相干,故事仿佛是作为画面气氛的依据才存在,仅是给画面提供了一个框架。
马轲
2014年 刻舟求剑
207×378cm
估价 RMB| 38万-58万
成交价 RMB| 80.50万
2021-11-28 中国嘉德
当代艺术夜场(二)
马轲对传统文本、图像资源的再阐释,这也使得他的艺术具有了更加宽广的维度和深刻的意义。
他所画的人,某种程度上是中国人生活方式的切片,却注入了一种形而上的抽象特征,依赖这种特征让日常的提取物变形,并将真实的生活经验打碎,事件的真实度被篡改,成为另一种真实。
马轲
2001年 舍身饲虎图
80×65cm
估价 RMB| 3万-5万
成交价 RMB| 28.75万
2021-05-20 中国嘉德
当代艺术
“我的绘画创作处在一种积极的不稳定状态。当我俯就既有的概念、常规和惯性,俯就权力和利益时,绘画往往令我痛苦不堪。当我摆脱种种束缚,在稍纵即逝的形象与当下建立某种隐喻的关联──也就是绘画成就的瞬间,我会欢欣鼓舞,踌躇满志,能够感受到人性的尊严与个体的崇高,恍若重生一般。”马轲说道。
马轲
2008年 震耳欲聋
200×150.5cm
估价 RMB| 20万-30万
成交价 RMB| 24.15万
二十世纪及当代艺术
马轲
2008年作 请君入瓮
200×150cm
估价 RMB| 35万-45万
成交价 RMB| 43.70万
2017-06-04 北京保利
亚洲现当代艺术
聚焦于“人”
“马”的形象逐渐消失,取而代之的是其对于日常事物及人性的关注。
在马轲最近的作品中,马轲的肖像画始终聚焦于“人”的主题,进而探讨个体在时代、社会乃至绘画语境中的身份问题及自我观照,这些看似怪异的人物形象实则反应出现代社会情境下人们焦虑不安与彷徨迷茫的心理状态,以夸张的表现手法、奇特的视觉形象抒发真挚的个人情感与人生体验,在抽象与具象结合、虚拟与现实的交错中寻求生活本质与生存意义。
马轲
2013年作 证据
200×200cm
估价 RMB| 30万-45万
成交价 RMB| 58.65万
2020-10-16 北京保利
中国新绘画
马轲以冷眼旁观的态度描绘生活中的各类景象,那些看似惊悚的人物形象与故事情节,揭示出社会表象之下人性的黑暗与残酷的现实。
与此同时,他还通过借鉴立体派与表现主义的艺术语言,以充满童稚意趣的几何图形描绘人类身体,用抽象的符号元素重塑世间之物,试图在传统与当代中进行对话,从而创造出独具标志性的艺术范式。有趣的是画面中虽出现了属于类似王冠的符号式描绘,但画中几何形象的表情却十分诙谐。在马轲眼里,这个形象可以是暴君,可以是小丑,可以是任何一件观者在一个瞬间里指认出的荒诞事件。
马轲
2020年 适莽苍者
132.5×236cm
估价 RMB| 45万-65万
成交价 RMB| 51.75万
2020-12-05 中国嘉德
当代艺术夜场(二)
这些作品的构图风格也有着典型的马轲“视角”,是他在描绘画面主题时惯常使用的,还包括形象变形等。文化差异与基本的人类处境是互为关联、密不可分的,而在马轲的作品中,对这一状况的描绘偶尔会让人觉得内心很不平静。
马轲
吹气球
59×72cm
估价 RMB| 12万-18万
成交价 RMB| 19.55万
2022-08-20 西泠印社
现当代油画雕塑专场
观看马轲的作品让人上瘾
“马轲的画,无论哪一幅画,只要是第一次看见的人都会陷入一种深深的惴惴不安中。然而,毅力则像奖赏一样会带领观者去发现各种各样的细节,尤其那些因最初的绘制而被覆盖的部分。细节是重要的,它们赋予画面以情感和心理深度,从而令作品如此独特与不同。正因为这些,作品中的绘画元素才显得更为清晰,才能让纹理和形式成为一个整体,从而在视觉上得到满足。”凯伦·史密斯在马轲个展“杯弓蛇影”中写道。
马轲
2012年作 情人节
200×150cm
估价 RMB| 30万-40万
成交价 RMB| 71.30万
2022-07-24 开拍国际
有美:当代艺术
“我觉得艺术品就是你存在的一个精神映射或者是直观的一个映射。”马轲解释说。“我觉得很多画的出发点是在现实中、生活中的一些感受。我可能感受更多的是人跟人的关系是无法言说的,无法说,也许你认为是这样,别人以为你是那样的。”
观看马轲的作品让人上瘾。他作品中所表现的现实和人性丑陋的一面是引人注目的,而同样的强迫性冲动注定会带来残酷的说服力,它给灾难和伤害提供了平台,正如英国作家J•G•巴拉德(J. G. Ballard)不朽的小说《撞车》所陈述的,最天真的目光亦有穿透一切的能力。