书法不能死学 不要忽略笔力的概念

一般人认为，学习书法就是拿着毛笔，照着字帖写写字那么简单，并没有过多的讲究，也有人的看法却与此相反，把书法中的笔法看得很神秘，觉得笔法十分复杂，而由此带来了学习上的畏难情绪，让书法学习难上加难。这两种倾向，都对书法学习有一定影响，前者是过于轻视，会原地踏步;后者是过于重视，学习效果不明显，从而导致书法水平很难走上一个新台阶。更多书法内容尽在集大家书法！

那么，学习书法究竟要如何去做才能提升书写水平?下面从三个方面进行一些探讨，也就是书法中的三个基本概念，搞清楚这些，可以有效提升书法的书写水平。

第一，还是老生常谈的笔法问题。笔法，简单来说，就是书写时的用笔方法。元代书法家赵子昂曾说：“结字因时而异，用笔千古不易。”意思很简单，就是说字的形状是因为时代的不同而会发生变化的，但用笔的问题却是永恒不变的。

回顾一下书体的过程，就能理解了。篆书的笔法主要以中锋用笔为主，只要在书写时，注意使用中锋即可，它的字形就是篆书的样子。而隶书延续了篆书以后，继承了它的笔法，字形也发生了改变，同时，隶书的笔法也得到了较大的改变，如绞转、平移和少量的提按，而楷书诞生以后，则是在隶书之后，大量使用提按用笔。所以说，只要弄清了笔法的延续历史，笔法也就容易掌握了，只不过，这些笔法当中，篆书、隶书仍是基础笔法，这就是有些老师强调的，学习书法要从篆隶学起的原因了。

第二，关于笔势的问题。有些老师在讲课时，总是要讲到了两个笔画之间的连贯问题，也就是说，第一笔的收笔，则是第二笔的起笔，它们之间有一个连接关系，这个关系涉及到“笔断意连”、“牵丝”等，这就是形象着的笔势问题。笔势，在书法中占有重要地位，有人说它是书法生命力、灵动性的表现特征。

书法中的笔势不仅可以是点画之间、字与字之间，还可以表达到行与行、章法之上。字与字可以理解为上一个字与下一个字之间的关系，行与行稍微复杂一些：上一行与下一行之间有着某种联系关系，就是行间的笔势。如第一行总体上是平正的，但下一行就要打破这种平正，稍微要制造出一些险峻态势，如此一来，书法就有了矛盾关系了。在章法上，要表现出整体感，这个整体感是统一的、和谐的，但仔细查看，它们却有对立、矛盾关系，这是好作品的表现方法。

第三，关于笔力问题。笔力不能简单地理解为用笔的力量，更不是写字时的力量大小。《南齐书·王僧虔传》曾说：“其论书曰……孔琳之书，天然放纵，极有笔力，规矩恐在羊欣后。”这是古人第一次提出笔力的概念，但这时，他们并不认为笔力就是写字时的力量。而在此之前，古人也提到了一个“力”的问题，那就是“骨力”。

骨力，人们把书法中的点画用“骨”来形容，因为骨是人或动物体内最为坚硬的一部分，书法也是一样，点画像骨一样有力。但如何提升骨力?这就是要求书法达到一定程度上的审美趋向。简单来说，书法中的骨力是来自于笔法的。现在有的人写字为了追求字形像不像，而忽略了笔力这一重要概念，从而使写出来的字有形无质。