王冬龄乱书的欣赏 不能以传统书法的角度去看待

王冬龄是中国美院的书法教授、博士生导师，他的书法是以丑、乱而著名于世的。王冬龄说，他在一次偶然的机会里，思忖着怎样才能进行书法创新。他说，我们现在所看到的古人书法，大都是有行有列，排列很整齐，因此，我们能不能打破这个行与列的界限，让它们没有行与列，会不会产生出另外一种效果呢?于是，王冬龄就尝试了书法的线条相互交织的书写艺术，这样就产生了乱书。更多书法内容尽在集大家书法！

当人们看到他的乱书时，第一个想要做的事就是怎样才能把它读下，可是在面对王冬龄先生的乱书作品时，想要把它完整地读下来，的确不是一件容易的事情。因为在这些作品中，它们的线条完全重合或交织在一起，试想一下，这个字的笔画在那个字的腰上插着，那个字的笔画又在另外一个字的肩上搭着，拆也拆不开，分也没法分，怎么能认识?

王冬龄的这种乱书曾经被很多人所不齿，认为这是对书法的亵渎和不敬，是对汉字书写的糟践。因此有人说，王冬龄作为一名书法教授和博士生导师，把书法写成这样，真的是无路可走了。也有人说，现在丑书、乱书天下飞，主要原因是这些书法名家都想要去创新，但古人几千年来的传承让他们真的无法超越，为了名气、利益，所以就去搞所谓的创新了。

王羲之之所以成为人们学习书法的榜样，其原因就在于他当年在隶书演变时期既保留了隶书的某些笔法，更为重要的是还创新了笔法和字形，才使得他的书法被人们所认可。历史上许多书法名家后来的创新，不仅仅是对书体的创新，而且还在风格与气象上做到了创新，如颜真卿、苏东坡等人把情感融入书法当中，成为天下名作。

那么，乱书是书法创新吗?看待这个问题，还要对当代书法的艺术性进行一些分析。随着书法艺术性的不断发展，当代书法家在创作书法作品时，往往会注重整体感、形式感和画面感。例如在各类书法大赛上，许多入展或获奖的作品大都是以这样的风格出现，由此可见，如今的书法作品已经在导向上出现的这样的现象。

当代书法作品中的“三感”，实际上更多强调的是作品的外在形式，这与下人作品的内在形式已经完全不同了。古人在书法中，更多注重的是写字的笔法，而时下则把重点放在了整体形式上，更加注重墨法所营造画面的形式。但是，今人的这些做法并不是今天人们所创造的，其实这些做法早在明清时代就已经有了，如徐渭的草书，更注重“乱石铺街”所带来的整体风格与效果，并没有强化笔法上的细腻表现。王铎在书法中既有笔法更有墨法，他们为当代书法的艺术性奠定了基础。

由此看来，王冬龄的乱书也可以算作是一种创新书法，这是站在书法艺术性的角度来看等的。书法中的艺术性，最终的判断结果还是以笔墨来作为一个条件。书法中字的大小、方圆，点画的长短、粗细，字形上的疏密、浓淡等，都是艺术性所要表现的基本要素。而墨法则可以营造出画面中的远近、空间等。王冬龄的乱书，除了线条的交织、交错、穿插外，也有墨色上的许多变化，通过各种手法，实现了书法的艺术性。#王冬龄#

对于王冬龄乱书的欣赏，不能以传统书法的角度去看待，而是要站在艺术性的高度上来解读。而王冬龄的乱书，现在已经成为他的一个书法符号，至于它能不能流传下去，还需要历史的检验。大家觉得呢?